Sutra je 19. Zagreb Pride: Ustav za sve obitelji!

Prenosimo najavu Zagreb Pridea:

Sutra, u subotu 19. rujna 2020. mi, lezbijke, gejevi, biseksualne, trans, interspolne, queer osobe, dugine obitelji i zajednica okupit ćemo se u Devetnaestu Povorku ponosa Zagreb Pridea kako bismo zahtijevale potpunu ustavnu jednakopravnost.

Povorka će se prvi puta okupiti na Markovu trgu, od 15h, da bi potom ponosno koračala središnjim zagrebačkim ulicama: preko Strossmayerovog šetališta spustit će se u Mesničku, pa potom proći Ilicom i Trgom bana Jelačića, gdje se vijore zastave duginih boja, te će Vlaškom i Langovim trgom stići u Park Ponosa, Ribnjak.

Na Markovu trgu nećemo biti slučajno tamo ćemo biti da od najviših organa vlasti naše Republike zahtijevamo da sruše zidove koji i dalje ograničavaju naša prava, a naše obitelji i dalje guraju u drugi red građanki i građana.

Zahtijevamo stoga da se pokrene postupak promjene Ustava tako da se u svim pravima i obvezama izjednače sve obitelji. Sazrelo je vrijeme da se nepravedna i duboko ponižavajuća odredba o definiciji braka izmijeni tako da uključi i istospolne obitelji.

Nedavna odluka Ustavnog suda kojom je istospolnim obiteljima omogućeno udomljavanje djece jasno govori koliko je ustavno ograničenje iz 2013. zastarjelo, besmisleno i protuprirodno.

Ono ne odražava stvarne živote kojima živimo. Mi smo živi svjedoci i svjedokinje ove nepravde. Svakodnevno svjedočimo da lezbijke, gejevi, biseksualne, trans, interspolne i queer osobe u Hrvatskoj stvaraju obitelji, sa svojom djecom ili bez njih, ali i dalje ne živimo jednakost u pravima i dostojanstvu.

Ove, devetnaeste godine Povorke, borimo se za ustavnu jednakost i pravo na slobodu, unutar i izvan četiri zida! Za slobodu, jednakost i sigurnost u našim domovima s našim obiteljima, kao i na našim ulicama i trgovima. To moraju jamčiti i naši zakoni, a prije svega hrvatski Ustav. Ustav nama trenutno predstavlja zid, jer ograničava i guši naše slobode. Taj zid moramo srušiti.

 

Napomena.

Na Povorci ponosa i na kasnijem druženju na Ribnjaku, poštivat će se sve epidemiološke mjere, bit će osigurani dezinficijensi i zaštitne maske. Prosvjednike i prosvjednice pozivamo da drže razmak od 1,5 metra na svim lokacijama i cijelo vrijeme kretanje Povorke. Ove godine osigurale smo korištenje cjelokupne površine Parka Ribnjak, kako bismo osigurale dovoljno prostora za sve. Također, neće biti postavljena niti pozornica, već tri međusobno udaljena dj-pulta, kako bi se izbjeglo okupljanje većeg broja ljudi ispred bine.  

Vandali silom skinuli zastavu duginih boja u centru Zagreba

Zastavu duginih boja, simbol LGBTIQ pokreta i povorki ponosa, noćas 17. rujna 2020. su iz mržnje prema lezbijkama, gejevima, biseksualnim, trans, interspolnim i queer osobama nepoznati homofobi silom skinuli sa stijega na Trgu kralja Tomislava, gdje je bila izvješena uoči subotnje Povorke ponosa, izvijestio je Zagreb Pridea.

“Krađa je žurno prijavljena policiji od koje očekujemo da što prije pronađe počinitelje, provede istragu i podnese prijavu. I to ne za kakav prekršaj, već za kazneno djelo krađe i vandalizma potaknuto mržnjom na temelju seksualne orijentacije i rodnog identiteta. Na središnjim zagrebačkim trgovima, pa tako i oko Glavnog kolodvora, postavljeno je mnoštvo nadzornih kamera i ne sumnjamo da su homofobi snimljeni i da ih neće biti teško identificirati”,upozorava Pride.

“Ovo je samo ove godine već peti put da su LGBTIQ zastave silom skinute, istrgane ili potpaljene, i to na najfrekventnijim trgovima i ulicama glavnoga grada. U proljeće, kada su se također vijorile središtem Zagreba, sa stjegova na Tomislavcu jedna je spaljena, druga strgnuta, a ispred Mimare su pak silom skinute još dvije”, dodaju..

Podsjetili su kako je Za homofobno paljenje zastave 15. lipnja na Tomislavcu, policija je ipak primjereno reagirala, počinitelja pronašla i protiv njega podnijela kaznenu prijavu za “oštećenje tuđe stvari” i to “počinjeno kao zločin iz mržnje” na temelju seksualne orijentacije i rodnog identiteta, za što je predviđena kazna zatvora.

“Ništa manje ne očekujemo ni ovaj put jer je presudno da ovo homofobno i transfobno iživljavanje prestane, da se pošalje jasna poruka da se takvi postupci neće tolerirati ili tretirati kao neki manji prekršaji. Unazad pet godina, uoči svakog Zagreb Pridea, ovakvo ponašanje postalo je učestalo, i svake godine se isti scenarij homofobnog iživljavanja nad našim zastavama ponavlja dva do tri puta”, naglašavaju iz Pridea.

Zastave duginih boja, Zagreb Pridea i naših seksualnih identiteta i rodnih izričaja ističu se na Trgu bana Jelačića uoči svake Povorke ponosa od 2007., a posljednjih godina i na druge središnje zagrebačke trgove. One su tamo kao znamen našeg postojanja i vidljivosti, poruka da smo tu, da ne idemo nikuda, da se ničega ne bojimo i da ne odustajemo od naše borbe. One su i poruka gradu koji volimo u kojemu živimo da zajednički ustrajemo u izgradnji bolje zajednice i uključivijeg društva, u kojemu će se sve građanke i građani osjećati prihvaćeno i poštovano. Zastave su tu i kao poruka snage i zajedništva svim LGBTIQ osobama da nisu same i sami, da se ne trebaju bojati i da nam se pridruže u XIX. Povorci ponosa LGBTIQ zajednice, osoba i obitelji, u subotu 19. rujna, s početkom u 15h na Markovu trgu.

Nikoga nije briga što stalno ostajemo kratkih rukava, ali je problem ako nam je suknja kratka

Žene su u Hrvatskoj u prosjeku 13 posto manje plaćene od muškaraca – što znači da žene za svoj rad dobivamo manje para. Žene u Hrvatskoj imaju 21 posto nižu prosječnu mirovinu od svojih vršnjaka (PRS, 2020), a osim toga, nerijetko su žrtve rodno uvjetovanog nasilja i rodne diskriminacije. 

Omjer muškaraca i žena u Vladi je 14 : 4, što je vidljivo i na slici koju je jučer objavila Vlada. Znači, u društvu u kojem je 51,7 žena i 48,3 muškaraca (DZS, 2018.) u izvršnoj vlasti je 77,8% muškaraca, odnosno 22,2 % žena.

U Saboru je otprilike isto, tamo nas je izabrano 35 od 151 zastupnika, odnosno 23% (ali se postotak povećao na 31% nakon što su većinom muškarci otišli na druge pozicije, a žene došle kao zamjene) iako Zakon o ravnopravnosti spolova definira “osjetnu neuravnoteženost” ako je zastupljenost jednog spola u tijelima političkog i javnog odlučivanja niža od 40%.

Dakle, nikoga nije briga što stalno ostajemo kratkih rukava, ali je problem ako nam je suknja kratka. Tijekom jučerašnjeg dana kada su mediji objavili da je suradnik Jutarnjeg lista priveden jer je tražio gole fotke maloljetnice, a Vrhovni sud smanjio pedofilu kaznu, nekako je društvenim mrežama i portalima ipak dominirala vijest da je saborska zastupnica obukla – minicu.

Ne dirajte naše suknje – dajte nam naše pare i pozicije na koje imamo pravo!

Touch Me festival ove jeseni ponovno istražuje veze umjetnosti i znanosti!

Križanje kokoši, rađanje dupina, čovjek koji postaje koza! U jeku krize i zabranjenih dodira, Touch Me festival od 17. rujna do 3. listopada u industrijskoj HALI V Tehničkog muzeja Nikola Tesla u Zagrebu kroz izložbe, performanse, diskurzivni program, razgovore s umjetnicima, filmski program i radionice istražuje nove oblike suživota između živih bića, prirode i tehnologije.

Renomirani umjetnici koji stvaraju na granici umjetnosti, znanosti i tehnologije predstavit će svoje radove na do sada najvećem međunarodnom Touch Me trijenalu u organizaciji KONTEJNER-a. Program šestog izdanja okuplja radove s područja istraživačke i interdisciplinarne umjetnosti i eksperimentalnog zvuka, a uz centralnu izložbu i filmski program donosi izložbeni i izvedbeni program pod KONTEJNER-ovom kustoskom koncepcijom u sklopu dva europska projekta: EMAP – European Media Art Platform i Re-Imagine Europe.

Renomirana međunarodna imena na centralnoj izložbi MARRIAGE OF STATES*

Grupna izložba MARRIAGE OF STATES s podnaslovom *Brak ili zajednica između različitih živih sustava kuriraju slovenski kustos, Jurij Krpan (Galerija Kapelica, Ljubljana) te hrvatske kustosice Klara Petrović i Luja Šimunović (KONTEJNER, Zagreb) promišlja o biotehnološkim i drugim mogućnostima hibridne, simbiotične i kimerične isprepletenosti živih, ali i neživih bića. Čini eksperimentalni laboratorij koji istražuje nove mogućnosti povezivanja među živim bićima, prirode i tehnologije. Umjetnici propituju granice onoga što nas čini ljudima i proširuju pojam tijela – ono čovjeka, bakterija, životinja, biljaka, umjetne inteligencije. Ovi živi umjetnički projekti istražuju načine na koji čovjek može djelovati u ekosustavu kao propusno, porozno biće podložno tuđem djelovanju. Poput plutajućeg kamena plavca, ljudi su kompleksna stvorenja ispunjena šupljinama: porozna bića u interakciji s drugim poroznim bićima. Pronalazeći različite ulaze, ova izložba istražuje te šupljine.

Belgijski umjetnik Koen Vanmechelen predstavit će projekt Kokoš planetarne zajednice kao dio Projekta kozmopolitska kokoš koji je do danas prošao gotovo cijeli svijet. Ovaj umjetničko-znanstveni projekt uzima kao polazište kokoš koja svoju evoluciju više nego bilo koja životinja proživljava posredstvom ljudi. Kroz dvadeset godina, postupkom križanja različitih nacionalnih i industrijskih kokoši, osnažujući njihovu inače slabu genetsku strukturu, ovim projektom jednako na simboličkoj kao i praktičnoj razini djeluje u promišljanju veza i značaja globalnog i lokalnog djelovanja. Touch Me festival predstavit će 25. generaciju: Mechelse Hrvatica, nastala križanjem hrvatske Kokoš Hrvatica s Mechelse Kollonca, 24. generacijom kozmopolitske kokoši. Unutar festivalskog programa, održat će se i Cosmocafe – diskusije koje Vanmechelen održava po cijelom svijetu na određenu temu, koje se snimaju i prikazuju na Paviljonu ljudskih prava povodom Venecijanskog bijenala 2021. Prošle godine slovenska umjetnica Maja Smrekar održala je na festivalu Ekstravagantna tijela performans sa štencima, a ove godine predstavit će instalaciju kao rezultat četiri inačice projekta pod nazivom K-9_topologija za koje je 2017. godine osvojila prestižnu nagradu Zlatnu Niku na festivalu Ars Electronica. Višegodišnji projekt istraživanja, performansa i instalacija promišlja o kulturnim i civilizacijskim definicijama odnosa ljudi spram drugim vrstama, specifično psa, osobito u kontekstu obiteljskog života i položaja ženskog rodnog identiteta kroz povijest.  Britanski dizajner i umjetnik Thomas Thwaites predstavlja Goatman instalaciju, video i knjigu kao rezultat performansa koji je izveo 2015. godine kada je odlučio postati koza i pokušati živjeti s kozama kako bi se odmorio od tjeskobnog ljudskog života. Nakon Touch Me festivala proteze, kosti i video rad prikazani putuju u njujoršku MoMu. Njemačko-talijanski umjetnik Marco Donnarumma predstavit će začudne i organske robotičke proteze realizirane u suradnji s dizajnericom Anom Rajčević povodom ciklusa performansa i instalacija 7 konfiguracija. Japanska umjetnica Ai Hasegawa projektom Želim roditi dupina…… pristupa problemu reprodukcije ljudi u doba prenapučenosti, nerazvijenosti i ekološke krize spekulirajući o mogućnosti rađanja ugroženog dupina. Portugalska umjetnica Marta de Menezes radom Podrijetlo vrsta – Post-evolucija ispituje granice identiteta i pitanje je li on definiran onime što nam je strano, dok slovenska umjetnica Špela Petrič projektom Čitanje usana istražuje mogućnosti ljudsko-biljne komunikacije.

Uz izložbu, filmski program pod nazivom Evolucija prolazi kroz želudac kurirala je Mirna Belina (Sonic Acts, Amsterdam), a na njemu će se moći vidjeti filmovi renomiranih umjetnika i autora eksperimentalnog filma: Jenna Sutela, Sasha Litvintseva i Beny Wagner te Erin Espiele.

Hrvatske autorice na centralnoj izložbi u KONTEJNER produkciji

KONTEJNER je od 2006. godine kroz platformu UradiSam_ARTLAB producirao preko šezdeset umjetničkih radova domaćih autora iz cijele Hrvatske, a za Touch Me festival KONTEJNER priprema četiri nove produkcije. Na izložbi pojavit će se po drugi puta suradnja s modnim brendom E.A. 1/1 S.V. iza kojega stoji modni dizajner i umjetnik Silvio Vujičić koji će predstaviti jedinstvenu modnu kolekciju na temu isprepletenosti biljnog svijeta i ljudi. Umjetnik Antonio Kutleša predstavlja višegodišnje istraživanje eksperimenta hibridizacije voća i povrća, Meat Flower – rajčice okusa pečene piletine. Luana Lojić prezentirat će rad koji istražuje specifičnost životinjska osjetila za predviđanje prirodnih katastrofa dok će kolektiv M28 kolektiv kojeg čine Vanda Kreuz, Sven Sorić, Luna Džidić, Sara Salamon i Lana Grahek uz podršku europskog projekta Future DiverCities, izložiti multimedijski rad koji istražuje odnos gradskog prostora i prirode.

 Sedam umjetničkih radova na izložbi OTVORENO – Živa bića i njihove opasne veze

Teme poput zagađenja, komunikacije među vrstama, klimatske promjene i vizije budućnosti u fokusu su radova sedam umjetnika i umjetničkih kolektiva koji svojim istraživanjima i promišljanjima zakoračuju u mnoge uzbudljive i eksperimentalne teritorije. Grupna izložba predstavlja radove produciranih unutar EMAP rezidencijske mreže od 2018. godine do danas, a kuriraju ju Tereza Teklić i Olga Majcen Linn (KONTEJNER).

EMAP – European Media Arts Platform je najveća međunarodna platforma za rezidencije medijskih umjetnika u usponu koja na temelju godišnjeg natječajnog poziva dodjeljuje sredstva za produkciju radova europskim medijskim umjetnicima u usponu.

Slovenska umjetnica Robertina Šebjanič i hrvatski umjetnik Gjino Šutić izložit će znanstveno-umjetnički projekt u formi instalacije pod nazivom *aqua_forensic*. Osnova projekta je praktično istraživanje koje spaja umjetnost, znanost i građansko-znanstveni pristup u prikupljanju i obradi podataka o kemijskim zagađivačima, odnosno nevidljivom utjecaju farmaceutske industrije na svjetska vodena staništa. Austrijski umjetnici Tiziano Derme i Daniela Mitterberger prezentirat će audiovizualnu instalaciju Oko Drugoga III “O cvijeću” koja istražuje neverbalnu komunikaciju između ljudi i šišmiša. Britanski umjetnici Anna Dumitriu i Alex May robotičkom instalacijom ArchaeaBot istražuju što bi život mogao značiti u budućnosti nakon singularnosti i klimatskih promjena. Svjetlosnom instalacijom U iščekivanju svjetla estonski umjetnik Taavi Suisalu prikazat će kako se većina interkontinentalne komunikacije oslanja na optičke kablove postavljene ispod površine mora koji prenose svjetlosne niti tanke poput desetine ljudske vlasi dok su istovremeno od egzistencijalne važnosti za tehnološka društva baš kao i sunce za biljke. Izložba uključuje i transdisciplinarni projekt španjolsko-argentinsko-francuskog kolektiva Quimera Rosa Trans*Plant: putovanje OnkoMiša(TM) koji se temelji na samo-eksperimentiranju: tranziciji čovjeka u biljku u različitim oblicima. Projekt suprotstavlja različite discipline poput umjetnosti, filozofije, biologije, ekologije, fizike, botanike, medicine, farmakologije i elektronike. Britanska umjetnica Kat Austen novim multimedijskim projektom Neznanac drveću istražuje komplementarnu koegzistenciju mikroplastike i drveća kao spremnika ugljika te reakciju šumskih ekosustava na sveprisutnu i nepovratnu raspršenost mikroplastike, dok instalacijom Onkraj ljudske percepcije španjolski umjetnički duo uh513 [María Castellanos & Alberto Valverde] omogućuje vizualizaciju i usporedbu reakcija ljudi i biljaka na zajednički podražaj u obliku žive glazbe. Rad je nastao uz produkcijsku i kustosku potporu KONTEJNER-a kao dio ovogodišnje EMAP rezidencije.

Zvučni performansi na Touch Me festivalu

Re-Imagine Europe, međunarodni projekt i mreža kulturnih institucija iz cijele Europe koja se bavi društvenim i političkim izazovima s kojima se suočavamo, donosi uzbudljiv program zvučnih performansa, predstavljajući suvremene tendencije umjetnica i umjetnika zvuka koji djeluju u području eksperimentalne glazbe i srodnih umjetničkih izričaja. Program donosi svjetsku premijeru novog rada medijskog umjetnika, performera i glazbenika Marca Donnarumme. Ova KONTEJNER-ova narudžba i produkcija ujedno je dio ciklusa Human Methods umjetničke grupe Fronte Vacuo, ali i nastavak Donnarumminog rada na vlastitom biofizičkom muzičkom instrumentu XTH Sense, pomoću kojega svojim pokretom stvara zvuk i muzičko-plesni performans.

U sklopu večeri višekanalnog elektroničkog zvuka, u Hrvatsku po prvi puta dolazi mlada, ali već renomirana Kali Malone, majstorica minimalističkog i meditativnog zvuka. Zvučnu intervenciju izvodi i Hugo Esquinca, On “A Psychedelic Becoming”, čija će zagrebačka izvedba ujedno biti i prva intervencija na otvorenom prostoru, dok će poznata eksperimentalna violončelistica Anthea Caddy u svom prostorno-zvučnom istraživanju i izvedbi koristi paraboličke zvučnike dalekog dosega koje je izradio inženjer elektroakustike, graditelj instrumenata, glazbenik i skladatelj Miodrag Gladović. Kustosica programa je Davorka Begović.

Za detaljan program i raspored brojnih festivalskih Touch Me događanja posjetite KONTEJNER internetsku stranicu ili društvene mreže Facebook i Instagram.

Ulaz na sva događanja je besplatan.

 

Kako smo živjele i preživjele

Ovo je posljednji u seriji od šest tekstova ‘Adrio bella’, o zadarskoj industriji i prošlosti i sadašnjosti Tvornice za preradu i konzerviranje ribe Adria. Prvi tekst, pod nazivom ‘Iza Bagatovog nebodera, kod bivšeg SAS-a’, koji nudi pregled razvoja zadarske industrije i Zadra kao grada od Drugog svjetskog rata do danas, možete pročitati ovdje. Drugi tekst, pod nazivom ‘Nije kriva radnica, što je riba smrdljiva’, o specifičnostima riboprerađivačke industrije i ženskog rada u tvornicama ribe, pročitajte ovdje. Treći tekst, pod nazivom ‘Bolji od Popaja, jači nego Chuck Norris’, o nastanku i popularnosti maskote Adrijinih Eva proizvoda – morža Šime, te prodaji brenda Eva Podravci, pročitajte ovdje. Četvrti tekst, pod nazivom ‘Dosjei Adria: Potrošili krivi ljudi’, o glavnim akterima uništavanja Adrije (Miodrag Lacić, Neven Badurina, Jadranko Lisica), pročitajte ovdje. Peti tekst, razgovore sa radnicama Adrije, pod nazivom ‘Zadnju riječ imaju radnice’, pročitajte ovdje.

Da će ljetu ikad skoro kraj, sunce na zadarskim ulicama ne ni daje naslutiti. Kod stare gradske luke čekam bivšu radnicu Adrije. Razgovarala sam već s više radnica iz različitih sela, koje su u Adriji radile pola ili više života. Neke radnice nisu htjele da ih imenom spominjem u tekstovima, iako su rado pričale o Adriji, prokomentirale što im se činilo neizostavno i bitno pisanja. Neke su pristale biti imenovane i svoje su priče iznijele otvoreno, poput Nede i Nade, radnica čije su priče centralne u tekstu koji je prethodio ovome.

Radnica s kojom se nalazim kod stare luke preko telefona mi je rekla da ne želi pričati o Adriji, ali me pozvala da s njom prošetam gradom prije nego joj počne smjena na poslu. Za potrebe ovog teksta dat ćemo joj ime Ika. U Adriji je radila više od 30 godina. Živi u zadarskom predgrađu, a danas u centru grada čisti apartmane. Kako je to posao koji sam i sama sezonski radila, razgovor otvaramo tom temom. Brzo se slažemo u jednom opažanju – začuđujuće je velik broj ljudi koji za sobom ostavlja govna. “Seru ko grlice”, kaže mi nasmijano. Rade li to i inače ili samo kad znaju da za njima čisti netko drugi? Na to pitanje nismo našle konačan odgovor, pa ćemo ga propustiti đokeru publici.

“Ima ih puno što za sobom ostave što neurednije, valjda računaju da je čišćenje uključeno u cijenu, pa eto. Ne razmišljaju oni kako je meni uvaljat glavu u to. Desi se jednom u sto godina da neko za sobom ostavi i čišće nego što je bilo, tako mi je jedna njemačka familija nedavno napravila. Al’ i to ti je meni malo sumnjivo, sve sterilno. Pomisliš, bogati, koda su nekoga ubili pa sakrivaju tragove”, priča Ika.

Čitavo vrijeme se zeza i smije. Pokazuje mi gdje se turisti najviše okupljaju, makar ih je ove godine manje. Grintajući komentira cijenu od 12 kuna za kuglicu sladoleda u jednoj popularnoj slastičarni. Kad se okrene prema meni mišići leđa izviju joj se kao slovo S, vidljivi ispod uske majice. Lopatice su joj zbijene, kao dvije tektonske ploče, teško se i malo pomiču. Ukočene, kaže. Ika korača čvrsto, stopala joj toptaju o zemlju, kao da svakim korakom potvrđuje teoriju gravitacije.

Kad je promatram ne mogu da se ne sjetim kako je Gene Kelly opisao razliku u plesu između njega i Freda Astairea. “Fred Astaire predstavlja aristokraciju kad pleše, a ja predstavljam proletarijat”, tvrdio je Kelly. Astaire – visok, tanak i lebdeći, Kelly – mišićav, snažan, prizemljen. Njihova najveća plesačka razlika proizlazi iz posve drugačijeg odnosa prema tlu pod nogama. Jedan (Astaire) fluidno plovi po površini i bez problema leprša iznad nje, baš kao aristokracija i elita, dok drugi (Kelly) uvijek ima jasno težište, snažno uzemljenje, kao ono koje radnici i radnice imaju (ili su imali) u polju, tvornici, radničkom naselju.

{slika} O tome jako lijepo piše Zadie Smith u eseju o plesu, gdje navodi: “Nijedno se tijelo ne pomiče kao Astaire, poput njega smo samo u snovima. S druge strane, viđala sam francuske dječake kako trče stubama High Linea u New Yorku kako bi fotografirali pogled, a njihova leđa se miču baš poput Kellyjevih u On The Town, vidjela sam crnu djecu kad se u vlaku zavrte oko stupa kod izlaznih vrata – Kelly opet, visi s onog vječnog stupa. Kelly je predstavljao opće mjesto kad je plesao, podsjećao nas na gracioznost koju ponekad posjedujemo i sami.  On pokazuje kako prozaično može postati poetično, kao posljedica teškog rada. Ali Astaire, kad pleše, nema nikakve veze s teškim radom”.

Kažem Iki da bi joj na mišićima zavidjeli puno mlađi ljudi, koji liju kante znoja u teretanama, a ručaju praškove.. “Svi bi tili izgledat kao radnici težaci, a niko ne bi težački radija. Ja jesan jaka ko bik, al sva san se zato istrošila. Da san imala drugog izbora, sigurno ne bi bila udarnica. Ali imala sam 15 godina i morala sam počet donosit novce u kuću”, komentira. Priča kako je u Jugoslaviji bio drugačiji, bolji odnos prema radnicima, ali i dalje su postojale društvene razlike, kao i razlike među samom radničkom klasom.

“Imale smo tada bolje plaće u Adriji. Bilo je i puno drugih tvornica tada u gradu i razumili smo jedni druge bolje nego danas, kad radimo – kud koji mili moji. Al isto su muški imali prednosti i uvik se njih predstavljalo kao glavne radnike. A za nas koje smo radile u tvornicama ribe je postoja i taj posebni dio di se na nas gledalo kao šporke. Nije bilo isto kad bi se Kalelargom prošetala ja ili kćer nekog advokata. Ni danas ne mogu skroz miris ribe iz kože odagnati. Toliko san dugo tamo radila da ne znam više jel mi se to pričinja. Ositiš li ti što?”, govori Ika i pruža mi podlakticu da je ponjušim. Osjetim samo blagi miris sapuna.

“Ružno sam se osićala kad bi mi iza leđa rekli da smrdim. Ajde da ti netko kaže da si ružna, ali da smrdiš…  A ribala sam se svaki dan, uvik san do higijene držala. Onda bi se ja okrenila i rekla – dobro ajde, ja smrdim da bi vi ili ribu ko gospoda”, priča Ika. Kažem joj da Toma Bebić ima jednu pjesmu o tome, iz zbirke Tata-rata-ata-bum. Pjesma se zove Tko bi vas razumio, a ide ovako:

U školi učim

Da smo društvo stvoreno u muci

Da se socijalizam može izgraditi

(uz misao)

Samo žuljem na ruci

Da su brojne žrtve pale

Da su nam radničku zemlju dale

I tata mi kod kuće kaže da je jedina svetinja radnik

Da je neradnik najveći jadnik

Pa kad mi se sve to skupa zbrojilo

U meni se more čistoće skrojilo

A onda dođoše mama i tetka

I još neki iz porodice

Pa mi skresaše u lice

 

Uči uči

Ako želiš biti gospodin

Ne budeš li učio

Bit ćeš

“Šporki” radnik

“Pametan čovik. I zgodan je bia”, kratko komentira Ika. Rastajemo se pred apartmanskom trokatnicom, pitam je prije odlaska ima li nešto posebno što želi da napišem. “Napiši da sam volila radit sa ženama. Znale smo se svađat, ali smo jedna drugoj uvik pomagale. Čuvale dicu, posuđivale novce. Uvik smo se zajebavale, i kad je bilo najteže. Milijun puta su me spasile i ništa nazad nisu tražile”.

{slika}

Odlazeći od Ike, šetam gradom bez jasne ideje kuda želim ići. Sjednem na zidić kod Foše i vrtim u glavi sve priče o Adriji. Dirnuta sam zbog velikodušnosti svih radnica s kojima sam pričala, ljuta zbog nepravde koje su proživjele i proživljavaju. Nisam izmaknuta i nisam novinarski objektivna, niti vjerujem da takvo što postoji. Novinarstvo nije individualni pothvat, novinarka nije izolirana individua. Ove sam tekstove htjela pisati upravo zato što postojim unutar društva i zato što mi je stalo.

Radnice Adrije bile su jedine tvorničke radnice živo prisutne u mom odrastanju, u mojoj okolini. Naravno, dio ljudi iz mog sela radio je u drugim zadarskim tvornicama, u Bagatu, Borisu Kidriču, Sojari, Mljekari Zadar. Ali 1990-ih su sve te tvornice pokradene i ugašene. Ostale su žive u pričama o prošlim vremenima, u kosturima zgrada na koje se po Zadru naleti svugdje. Ali nije više bilo radnika i radnica koji bi svojim svakodnevnim ponašanjima svjedočili, nije bilo načina za promatrati tvornice u realnom vremenu. Bilo mi je teško procjenjivati ono što mi netko govori, odvagati koliko je romantiziranja mladenačkog uključeno u što, kako je zaista bilo negdje raditi, i na koje je sve načine industrija mijenjala, kako Zadar, tako i sela u okolici. Oslanjala sam se na slušanje priča, o dolasku struje u selo, o tome kako se i gdje gledalo slijetanje na Mjesec, do toga tko je prvi u selo dovezao auto, iz koje tvornice. Velikim infrastrukturnim pomacima svjedočila sam i sama  – 1997. godine, kad sam išla u drugi razred osnovne škole,  selo je dobilo telefon, a 2017. godine, pet godina nakon što sam završila fakultet, selo je spojeno na vodovod. Pa ipak, o nekim stvarima prije 1990-ih za moga se odrastanja nije puno pričalo, što je zapravo standardna priča na područjima intenzivno poharanim ratom.

Radnice Adrije bile su moj ulaz u prošlost, ali i sadašnjost tvorničkog rada. Kao tinejdžerka sam svakog dana putovala u srednju školu u Zadar, i od Zadra kao grada s vremenom sam najbolje upoznala glavni autobusni kolodvor.  A kolodvor je kroz čitavu godinu mjesto susreta školaraca, radnika, i uvijek i svugdje – jednog ili više beskućnika. U naših pola sata vožnje do grada, u ranim jutrima, pogotovo zimi kada se tijela iz kreveta slalo u mrak i buru, ostali su zajednički pogledi razumijevanja, posrtajući kapci koji su davali do znanja da nam svima fali još sna. U večernjem busu mi, gladne srednjoškolke, uvijek smo igrale igru nagađanja što nas kući čeka za večeru, molile se – daj dobri isuse, samo da nije juha i lešo meso – a radnice su pričale jedna drugoj novosti s posla, sitne detalje dana.

Mi smo sjedile iza u busu, a radnice naprijed. Naša je bila mladenačka želja da promatramo sve u busu, ali i da nas svi vide kad ulaze i kad se okrenu iza, da nam glasovi putuju naprijed, da se rašire među svima dok pričamo. Da nas čuju, bilo je važnije od onoga što smo pričali. Da nas čuju, bilo je važnije od onoga što su drugi pričali. Radnička je bila želja da odmore oči na praznoj cesti, da bace koju usputnu pošalicu sa šoferom dok čeljust autobusa guta bijele linije ceste u noći. Da se malo nasmiju, bilo je važnije od veličine umora. Zadnja i prednja loža autobusa nikad nije pretjerano međusobno komunicirala. Mi smo se jedni drugima toliko podrazumijevali da se nismo izučavali. Ovim sam tekstovima, nadam se, makar malo vratila dug nekadašnjeg neslušanja, tipično tinejdžerskog.

Kad sam pričala s Nedom, radnicom iz prošlog teksta, priznala sam joj kako mi je prva pala na pamet, jer znam da je ona iz našeg sela radila u Adriji. “A to se sićaš iz autobusa, kad si bila dite”, komentirala je. Ako razmišljam o tome kako smo svi formirani okolnostima odrastanja, moći imati to sjećanje veoma je bitno.

Teško je i nemoguće rasplesti što je sve bila jedna tvornica, kako su je radnice stvarale, i kako je ona njih povratno stvarala. Na koji su se način pokretne trake i teške kašete upisale u tijela, i kako su ta tijela s vremenom i omekšala i otežala. Kako su onda dalje ostavljala tragove u odnosima s partnerima, s djecom, s prijateljima. Kolika je snaga i kako život mijenja imati vlastiti novac u džepu, stvoriti nešto svojim rukama, imati žene kao kolegice, a ne kao suparnice, moći nahraniti obitelj, moći poslati djecu na školovanje u grad, omogućiti da se kući jednog dana vrate, ili dođu u posjetu – s diplomom, prvi ikada u familiji. Koliko je značajno vidjeti žene koje se bune, okreću se i psuju one koji im iza leđa govore da smrde, štrajkaju, izlažu se prve na liniji protiv gradskih moćnika. Žene koje stvaraju i spašavaju, jedna drugu, tvornicu, grad, sela.

Teško je i nemoguće rasplesti na koje je sve načine to mijenjalo čitavu našu zajednicu. Kad se Adrijina Eva reklamirala na televiziji, nije to bila bezvezna reklama – iza nje smo vidjeli žene koje znamo, komad našeg sela, djelić našeg znanja, snage i upornosti. Način na koji smo i živjele i preživjele.

*Objavu ovog teksta podržala je Agencija za elektroničke medije, u sklopu potpore za novinarske radove

Ženski životi glasnije odjekivat će centrom Rijeke

U ponedjeljak, 14. rujna 2020g. od 18 do 20.30 sati u centru Rijeke održat će se program Ženski životi glasnije, kao dio projekta Rijeke 2020 – Europske prijestolnice kulture. Posjetitelji će u organiziranoj šetnji gradom program pratiti na čak tri lokacije.

Šetnja započinje u 18h ispred murala “Is she a wizard already?” autorice Marine Mesar OKO, na ulazu u vodovodni zahvat Zvir 2 na adresi Vodovodna 42.
Potom se šetnja nastavlja u smjeru Korza, gdje će u 19 sati na balkonu zgrade Gradske uprave (Korzo 16) Vlasta Delimar u suradnji s riječkim studenticama izvesti performans “Glasne žene”, a u 20 sati na Principiju publiku očekuje performans “Uranjanje” Josipe Bubaš.
Glasnu karavanu u obliku umjetničkog vođenja publike predvodit će Sandi Bakotić, u ulozi heroine Super Klita.

Program Ženski životi glasnije bavi se pitanjem životnih praksi žena, kako proteklih desetljeća tako i danas. Projekt u fokus stavlja ograničenja koja proizlaze iz nevidljivosti ženskog iskustva, modulacije ženskog glasa te manipulacije sadržajem koji žene iznose – bilo narativnog, bilo tjelesnim nastupom. Umjetnice i aktivistice uključene u program uzvraćaju re-artikulacijom postojećeg diskursa razvijajući vlastiti herstory-telling jezik: rasterećenih kretnji, nesputanog glasa i javno izraženog zadovoljstva.

Program Ženski životi kasnije dio je projekta udruge Domino u sklopu programa ACT Kreativne Europe. Produkcije umjetničkih radova u sklopu programa ostvarile su se uz podršku Zaklade Kultura nova, za razvoj umjetničkih koncepata.
Organizatori programa su: Queer Zagreb UdrugaRijeka 2020 i Prostor Plus.

 

Najavljeno događanje organizirano je uz poštivanje svih važećih preporuka za sprječavanje zaraze bolešću COVID-19. Svi se sudionici i posjetitelji pozivaju na poštivanje preporuka: pojačanu osobnu higijenu, fizičku udaljenost te nošenje zaštitnih maski za lice.

 

Ženski životi glasnije, po izvedbama

Mural: OKO “Is she a wizard yet?” (18h / Vodovodna 43)

Novi mural umjetnice OKO posvećen je velikim čarobnicama skromnih korijena. Ženama koje su čitavu povijest “tkale” život oko nas, većinom to radeći iz sjene. Pokazujući duhovno i tjelesno impresivnu sposobnost izgradnje doma ni od čega i bivajući nepresušnim izvorom energije nježnosti i brige koja nas razvija, pokazale su se pravim čarobnicama, kroz čitavu povijest i dan danas.

Generacije i generacije žena od kojih neke nisu znale niti pisati, znale su stvarati magiju koja će trajati stoljećima nakon njih – i danas sveprisutnu, iako nevidljivu na prvi pogled. Ti su procesi isprepleteni kroz naš DNA i koliko god se mijenjali s vremenom, stalno se razvijaju dalje. Ponekad nije potrebna niti artikulacija, već se esencija podneblja samo osjeti kroz magiju ruku neke nama nepoznate junakinje.

Autorica: OKO
Izvedba: OKO i Dario Dunaj

Rad umjetnice iza pseudonima OKO široko je poznatna  hrvatskoj, ali i međunarodnoj umjetničkoj sceni. Iako se iza pseudonima krije akademska slikarica Marina Mesar, street art intervencije koje radi pod imenom OKO zbog svoje jednostavnosti izraza kojim višeslojne poruke pušta u javni prostor prihvaćena je od publike, kritike i struke. Minucioznim pokretima ona jednakom lakoćom oslikava visoke zidove zgrada i slikarska platna stvarajući sebi svojstven urbani bestijarij likova i priča.

 

Performans: Vlasta Delimar “Rapunzel ili Matovilka” (19h / Korzo 16, balkon Gradske vijećnice Grada Rijeke)

Prema poznatoj priči, Rapunzel je zatočena u kuli bez ulaza a zločesta žena koja se posesivno brine za njezinu sreću spušta se i diže kroz maleni prozor niz njenu dugačku kosu. Djevojke u ulozi Rapunzel u ovom performansu nesigurne su spram svoje vlastitosti zbog nedovoljne empatije od strane okoline. No, u njima postoji snažan optimizam i vjera da će traganjem i otkrivanjem vlastitih identiteta, svojeg sebstva, trenutne pozicije u odnosu na institucije moći – ali i ljubav drugih, svaka ponaosob doći do željenih pozicija i mjesta slobode.

Vlasta Delimar u suradnji s mladim ženama iz Rijeke koncentrira se na problematiku tabua tjelesnosti kao velikih barikada za razvoj i emancipaciju mladih osoba a posebno mladih djevojaka koje dolaze iz različitih obitelji i sredina. Kao mjesto izvedbe izabran je balkon kao točka demokratske funkcije, mjesto koje istovremeno može postati privatni i javni prostor.

Sudjeluju: Vlasta Delimar i pet djevojaka

Svoj umjetnički rad Vlasta Delimar započinje krajem 70-ih godina i od tada kontinuirano, uz druge medije, izvodi performanse, ponekad intimne, često provokativne, ali danas svakako već antologijske, pa ju bez razmišljanja ubrajamo među najvažnije domaće performere/ice i body-art protagoniste/ice. U radovima nastalim tijekom osamdesetih godina koji uključuju fotografiju, kombinirane tehnike i medije, instalacije i performanse, Vlasta Delimar opetovano ispituje status žene – baveći se društvenim kontekstom kroz ženine brojne pozicije – kao društvenog i kreativnog bića, odnosno njezine mnogostruke uloge kao domaćice, majke, umjetnice, ljubavnice… proširujući domete vlastite senzibilnosti i senzualnosti.

 

Plesna izvedba: Josipa Bubaš “Uranjanje” (20:00h / Arheološki park Principij)

Uranjanje se bavi nejasnim, prešućenim, ženskim, društveno uvjetovanim osjećajima krivnje, odgovornosti i tereta, ali i implicitnom mudrošću, snagom i uživanjem. Autorica tekstom, tijelom, glasom i slikom progovara o marginalnim i marginaliziranim osjećajima, dojmovima, mislima i naslijeđenim obrascima, dotičući se pozicije žene u društvenom kontekstu, ali i intimnom djelovanju. Sama se tema račva u nekoliko segmenata, ironizira povijesnu percepciju žene i indirektno dotiče inherentno nasilje koje ono perpetuira.

Naracija je fragmentarna, apstraktna, dana u natruhama, a elementi predstave međusobno se nadopunjuju i suprotstavljaju, stvarajući asocijativnu mrežu kojoj je cilj izvrnuti, iščašiti, ismijati i imaginacijom nadići samu temu.

Koncept, izvedba: Josipa Bubaš
Foto, video: Tomislav Čuveljak

Josipa Bubaš je performerica i plesačica iz Zagreba, a uz autorski rad, bavi se izvedbenom teorijom i praksom. Kao izvođačica i koautorica sudjelovala je u različitim projektima u Hrvatskoj i inozemstvu. Bubaš je doktorirala na Odsjeku za Interdisciplinarne humanističke znanosti na Sveučilištu u Zadru s temom Tjelesnost izvedbe i izvedba tjelesnosti.

Tomislav Čuveljak fotogro u časopisu Nacional. Autor je nekoliko spotova i brojnih naslovnica knjiga. Izlagao je samostalno i na grupnim izložbama. Završio je Akademiju dramskih umjetnosti, Odsjek snimanja.af je i snimatelj iz Zagreba. Njegove fotografije objavljivane su u različitim medijima, posebn

 

Sendi Bakotić “Vođena tura – Super Klita” (18:30-20:30 / Vodovodna 43 – Korzo 16 – Arheološki park Principij)

Što bi se dogodilo kada bi najskrovitiji dio ženskog tijela postao samosvojno biće koje hoda, misli, osjeća? U ovoj turi publika prati Klitu, živu i predimenzioniranu verziju inače nevidljivog i (povijesno) skrivanog organa, u njenoj šetnji kroz grad.

Šetnja javnim prostorima u Rijeci počinje na lokaciji otvaranja murala umjetnice OKO u Vodovodnoj ulici 42 odakle će super junakinja Klita publiku voditi putem centra grada i izvedbi Vlaste Delimar i Josipe Bubaš koje su uključene u trajanje ture.

Izvođačica: Sendi Bakotić
Kostim: Tanja Blašković

Sendi Bakotić je svestrana izvođačica s posebnim interesom za neverbalno, improvizacijsko, aktivističko i skupno osmišljeno kazalište. Radi kao klaunesa u udruzi Crveni nosovi klaunovidoktori te je članica Kolektiva Igralke iz Rijeke. Kao glumica sudjeluje u brojnim produkcijama, a živi i radi u Hrvatskoj i Sloveniji.